Bonfa e i “CATTIVI” a Falconara
Scritto da Massimo Bonfatti | Archiviato in Eventi | Scritto il 01-01-1970
Il poster della XXVI edizione della mostra-mercato di Falconara disegnato da Massimo Bonfatti:
Comunicato ufficiale:
XXVI Mostra & Mercato del Fumetto di Falconara M.ma
I CATTIVI NEL FUMETTO 1- L'importanza del "cattivo" Tutti lo sanno: per far risaltare i meriti di un eroe non c'è nulla i meglio di un buon "cattivo", ovvero un malvagio antagonista che con le sue perfidie consentisse al protagonista di rifulgere. Cosa sarebbero Luke Skywalker senza Darth Vader, Tex senza Mefisto e i tanti banditi, Asterix senza Giulio Ceasare e i romani? Ma non è stato sempre così. All'inizio, nel Fumetto, praticamente non c'era. Ai suoi albori, infatti, il Fumetto (correttamente definito comics) era costituito da brevi commediole in cui, più che catttiverie, si commettevano birichinate. C'è voluto un certo tempo per conquistare la serialità delle storie a puntate e da lì una maggiore complessità che ha dato modo di diversificare meglio i caratteri e introdurre personaggi negativi da introdurre in contrapposizione al protagonista. Si è poi passati all'estremo opposto, ovvero a giustificare una storia semplicemente contrapponendo eroe e malvagio. Un periodo ingenuo, retaggio della destinazione infantile di molto Fumetto. Nell'età adulta le distinzioni non sono sempre facili.
•I primi grandi cattivi (la golden age) Da Ming (Flash Gordon) alla strepitosa galleria dei nemici di Dick Tracy. •I cattivi europei classici Blueberry, Blake e Mortimer, Tintin, Michel Vaillant… •I cattivi europei moderni •Le cattive Eva Kant, Satanik, La Banda Aerea, Vipera Bionda… •Gli stereotipi Indiani (nei primi western), orientali (da Gim Toro in poi…), bellici (dagli inglesi -prima- ai tedeschi -dopo l'armistizio- •I Cattivi che "muoiono subito" Durano una storia o, al massimo, due o tre, ma non significa che non abbiano personalità (Il Pipistrello, Magic Face, El Muerto…). •I Kattivi Diabolik, Kriminal, Jnfernal, Sadik… •Super cattivi I malvagi dei fumetti Marvel e DC, senza trascurare Fawcett, ecc. •Fantacattivi (Chalcedon, Il Mekon…) •Mad Doctors scienziati (più o meno) pazzi e geni votati al male
•I villains del fumetto italiano. -Nel CdP (Barbaroccia…) -Nel fumetto cattolico -Mitologici, salgariani, pirati… -Kinowa, Blek e Miki -Nel fumetto bonelliano
•Cattivi da ridere (italiani e non) -Topolini e Gambadilegno: l'origine di tutto (ma anche Macchia Nera, i Bassotti…) -Cucciolo e Beppe vs Bombarda (e Pugacioff vs Geraldo) -Tiramolla vs Ruspa & Raspa -Pepito vs Hernandez de la Banane -Beetle Bayley e il Sergente Snorkel -I Puffi e Gargamella -Geppo e Satana -Asterix e i romani -Le Sturmtruppen e i loro Uffizialen …
•Cattivi sui generis Capufficio, suocere, piazzisti, ecc.
•Il cattivo con gli occhi a mandorla (breve panorama manga)
•Gli eroi "più cattivi dei Cattivi". Forse dalla sindrome del Giustiziere della notte, deriva la tendenza moderna di sfumare sempre più i confini tra buoni e cattivi, con molti "buoni" che combattono i cattivi con i metodi degli avversari. Più "carogne" delle carogne che combattono, sono un segno dei tempi? (Lobo, Wolverine, Sin City, Il Punitore…)
La copertina del catalogo curato da Spiri (Franco Spiritelli), ricco di illustrazioni e di aricoli e saggi critici sui temi della mostra e una lunga intervista a Massimo Bonfatti che potete leggere scaricando il PDF: (in costruzione). Mentre qui potete leggere un paio di articoli di quotidiani locali in pdf: 
Nei tre giorni di manifestazione abbiamo potuto apprezzare l'ottimo lavoro organizzativo di Fabio Manni e Franco Spiritelli e vivere molti momenti piacevoli in compagnia dei bravissimi Pino Rinaldi http://it.wikipedia.org/wiki/Pino_Rinaldi Stefano Casini http://www.stefanocasini.com/ e Marco Bianchini http://www.marcobianchini.it/ . Nel pomeriggio di sabato, dopo una visita alla fiera-mercato allestita nella bella piazza di Falconara ha avuto luogo un incontro ufficiale presso la sede del museo dove era allestita la mostra tematica e la personale di Bonfatti (una terza mostra su Zagor era invece in una grande sala poco distante). Massimo Bonfatti è stato premiato come "grande autore" (forse alludendo alla statura) e si è chiacchierato a ruota libera, ma sotto l'abile conduzione di Spiri, assieme al folto pubblico presente che ha avuto l'occasione di farsi fare dediche sui volumi acquistati in fiera. Durante l'evento il gruppo di animazione teatrale "Koinè" e "l'Acchiappasogni" http://www.acchiappasogni.it/ hanno ideato varie iniziative e creato divertenti situazioni tra gli stand della fiera, le sale espositive e nelle strade di Falconara grazie ai simpatici attori che impersonavano alcuni cattivi dei fumetti: Diabolik & Eva Kant, la Banda Bassotti, Amelia "la strega che ammalia" e naturalmente…Cattivik! In serata si è svolta la simpateca cena a tema nel ristorante Anello d'oro. Nella mattinata di domenica gli autori hanno avuto il piacere di visitare assieme a Manni e Spiri la "fondazione Rosellini per la letteratura popolare" di Senigallia. Una vera e propria miniera d'oro di immenso valore culturale che meriterebbe di essere maggiormente conosciuta a livello nazionale: http://www.fondazionerosellini.it/
COS’E’ IL PICNIC! FESTIVAL
Come già sperimentato nella scorsa edizione, il festival si presenta come una giornata da trascorrere “al parco” in compagnia di disegnatori, autori ed editori di libri illustrati e a fumetti.
Una mostra, uno spettacolo itinerante, l'assegnazione di un attesissimo premio e molto altro ancora per rendere omaggio a Luciano Bottaro (1931-2006), una delle firme più autorevoli del fumetto umoristico italiano ed internazionale.
PER INFORMAZIONI:
Circolo degli Artisti
www.circolodegliartistire.org
tel. 0522 554711
ComixComunity
www.comixcomunity.com
tel. 393 3685794
Nato a Rapallo il 16 novembre 1931, Luciano Bottaro è stato uno dei più prolifici e straordinari autori del fumetto umoristico italiano e internazionale. Interessato fin da bambino al mondo dei comics, iniziò a scrivere e disegnare fumetti in modo professionale fin dal 1949, subito dopo aver abbandonato gli studi di ragioneria, diventando in brevissimo tempo uno dei più importanti interpreti del settore. Il Maestro ligure debuttò sul periodico genovese "Lo Scolaro", dopodiché creò per le Edizioni De Leo il bucaniere Aroldo, il primo di una vastissima galleria di serie e personaggi che vedranno la luce in oltre mezzo secolo di splendida carriera. Tra i più importanti ricordiamo Baldo, Redipicche, Oscar Nasolungo, Papy Papero, Maramao, I Postorici, Whisky e Gogo, Il Paese dell'Alfabeto, Pik e Pok, Il castello dei sogni, Lola e Otello, ma soprattutto Pon Pon, un funghetto umanizzato che verrà in seguito pubblicato sulle pagine del "Giornalino", e Pepito, un simpatico pirata apparso per la prima volta nel 1951 sul mensile "Gaie Fantasie" delle edizioni Alpe. Un character, questo, che ha avuto una vastissima popolarità soprattutto fuori dall'Italia, in particolar modo in Francia dove è stato pubblicato per lungo tempo dalla casa editrice parigina Sagédition. Molti di questi personaggi saranno inoltre titolari, nel corso degli anni, di testate autonome (a volte con vere e proprie edizioni pirata) sia qui da noi che all'estero (Francia, Germania, ex Jugoslavia, Spagna, Grecia, Portogallo, Argentina, alcuni stati arabi, ecc.), come dimostrano le due copertine (una italiana e una francese) riportate in questa pagina.
Prolifico autore di serie e character originali, non va dimenticato anche il suo formidabile contributo al fumetto disneyano (in particolar modo riguardo alla famiglia dei paperi) del quale è stato unanimemente riconosciuto come uno dei principali interpreti a livello mondiale fin dal 1952, anno d'esordio con la storia "Paperino e le onorificenze". Per la multinazionale di Burbank Luciano Bottaro ha infatti realizzato lungo la sua carriera (con alcune pause più o meno lunghe) storie eccellenti, come l'indimenticabile "Dottor Paperus" o "Paperino e il razzo interplanetario", oltre ad aver creato nuovi e riusciti personaggi (come Rebo) e rivitalizzati altri già esistenti (come la barksiana Nocciola). Verso la fine degli anni Cinquanta, con l'aumento del lavoro, Bottaro sentì l'esigenza di riunire le forze e varò un primo abbozzo di studio di professionisti, al quale aderirono inizialmente anche Guido Scala e Franco Aloisi, cui si aggiungeranno in seguito il soggettista Carlo Chendi e l'amico Giorgio Rebuffi, creatore di indimenticabili personaggi come Tiramolla e Pugaciòff: sarà la famosa Scuola di Rapallo che troverà qualche anno dopo uno sbocco più maturo e strutturato nello storico Studio Bierreci. Un'esperienza, questa, che ha riunito per diversi anni alcuni tra i migliori disegnatori e soggettisti di casa nostra, tra cui Enzo Marciante, Antonio Canale, Ivo Milazzo, Giancarlo Berardi, Tiberio Colantuoni e altri e che ha rappresentato un momento irripetibile (e irripetuto) di autogestione professionale nell'ambito del fumetto italiano.
Fortemente interessato a ogni aspetto della comunicazione visiva, dall'illustrazione dei libri alla realizzazione di cartoni animati, dallo studio di progetti architettonici alla produzione di cd-rom, il cartoonist ligure è stato impegnato negli ultimi anni della sua carriera in collaborazioni più o meno regolari con le Edizioni Paoline per il "Giornalino" e con la Walt Disney Italia, oltre a essere stato coinvolto in molti innovativi progetti. Una carriera, quella di Luciano Bottaro, costellata da numerosi premi e riconoscimenti, il più importante dei quali è senza dubbio lo Yellow Kid, assegnatogli nel novembre 1996 al XX Salone Internazionale dei Comics, del Film d'Animazione e dell'Illustrazione di Roma da una giuria composta da membri provenienti da ogni parte del mondo. 
Da sempre residente nella sua città natale, di cui era innamorato pazzamente, l'artista ligure era sposato con Maria Rosa e aveva due figlie, Graziella e Annabella che, non di rado, ha collaborato con il padre in qualità di abilissima letterista. Collezionista di tavole originali, soprattutto americane, appassionato di storia e di archeologia, di lunghe passeggiate in riva al mare e di lettura, di escursioni nei boschi e grande cultore dell'amicizia, il Maestro è stato anche un amante della buona cucina in generale e di funghi in particolare. Luciano Bottaro si è spento il 25 novembre 2006 a Rapallo, all'età di 75 anni. Dopo la sua scomparsa sono fioccate numerose iniziative per ricordare l'uomo e la sua opera. Già nell'estate 2007 l'associazione culturale e artistica ComixComunity ha deciso di istituire il Premio Luciano Bottaro dedicata a chi si è distinto per impegno in uno dei mestieri del fumetto. A un anno esatto dalla sua morte, inoltre, il Comune della sua città ha deciso di intitolare la piazzetta antistante il Castello sul mare al Maestro ligure: un tributo giusto e doveroso a un suo concittadino che, in oltre mezzo secolo di carriera, non ha mai fatto mistero di amare Rapallo, riproducendola in molte delle sue storie più famose. Nel gennaio 2008, inoltre, il trentacinquesimo Festival international de la Bande Dessinée di Angoulême, una delle più prestigiose manifestazioni internazionali sul fumetto, ha inaugurato un'esposizione che, attraverso una selezione di circa cinquanta tavole originali, ripercorre l'intera carriera artistica di Luciano Bottaro a poco più di un anno dalla sua scomparsa. La mostra, ospitata all'interno del famoso Museé de la bande dessinée, è stata un'ulteriore testimonianza dell'affetto e della stima che il pubblico francese conserva ancora oggi verso il grande artista, considerato dai cugini transalpini come un "gigante che ha innalzato l'arte dei fumetti a livelli di assoluta genialità".
Nemici suoi
Pepito è in costante guerra di corsa (intesa in tutti i sensi si voglia intendere questa parola) contro sua eccellenza Hernandez De La Banane, il dispotico, esoso e ottuso governatore di Las Ananas. Costui viene chiamato dai suoi sudditi "ventripotenza", e osservando la circonferenza del suo addome è abbastanza facile capire il perché. Il suo aspetto pingue è la rappresentazione lombrosiana della sua atavica fame di denaro. Il suo passatempo preferito è infatti quello di studiare nuove tasse e imposte, principalmente per arricchire se stesso. "I dobloni stanno meglio nella mia cassaforte che nelle tasche del popolo." è il suo discutibile motto. A dare man forte alla sua insistita e insistente creazione di nuove gabelle è il governicchio formato dal ministro La Faina (in nomen omen), consigliere di stato, e da Don Libro di Cassa y Conto, suo segretario amministrativo. La Banane ha anche una fidanzata, la ricca (molto più che affascinante) marchesa Pilar del Pilor. Chiude il cerchio di questa banda di pessimi elementi il Professor Scartoff, scienziato e alchimista. "Battitore libero" è invece un altro pirata, stavolta temibile, chiamato Schiacciasassi, accompagnato dalla sua ciurma di quaranta ladroni. Solca i mari su uno scassatissimo veliero, sempre in cerca di galeoni da depredare. È nemico tanto di Pepito quanto del governatore La Banane [...]
Si accede al complesso monumentale del Mauriziano dalla Via Emilia attraverso il cinquecentesco arco trionfale in cotto ad unico fornice, eretto secondo la tradizione da Orazio Malaguzzi, morto nel 1583, a cui si attribuiscono il restauro e l'arricchimento dell'intero complesso. Un viale di oltre 250 metri, fiancheggiato da pioppi, conduce al Palazzo del Mauriziano, noto per essere stato abitazione di Ludovico Ariosto nei primi anni della sua vita e a più riprese nel corso della giovinezza (celebri sono i versi dedicati al ricordo nel Mauriziano nella IV satira del poeta).
Nonostante le significative ristrutturazioni del Sei-Settecento il Palazzo mantiene l'impianto volumetrico cinquecentesco che lo collega alla cultura della villa rinascimentale. Si caratterizza infatti per la pianta a base quadrangolare con un salone centrale passante sul quale si fonda l'asse di simmetria dell'edificio attorno a cui si articolano i vani laterali. A levante un piano rialzato conserva ancora tre ambienti voltati a vela con capitelli pensili (secondo moduli stilistici di matrice ferrarese sperimentati in città tra XV e XVI secolo). La decorazione pittorica di questi ambienti, databile dopo il 1567, risente dell'influenza di Nicolò dell'Abate. I dipinti ad affresco del salone centrale e della sala grande di sinistra sono riferiti alle ristrutturazioni effettuate da Prospero Malaguzzi dopo il 1742. Opera di un artista mediocre, raffigurano fatti salienti della famiglia Malaguzzi
Il Palazzo rimane di proprietà della famiglia Malaguzzi fino al 1863, quando viene acquistato dal Municipio di Reggio Emilia. E' attualmente sede di attività culturali. 
COMUNICAZIONE di nercoledi 17 ore 17,30 a tutti gli invitati (casablanchini, sottosoprini e autori sciolti) al FUMETTO AL TRANCIO di stasera mercoledi 17 giugno.
Nonostante l'acquazzone pomeridiano si è deciso di dar luogo all'evento nella speranza che il sole asciughi l'erba nelle prossime ore.
Speriamo che vengano comunque molti bambini e comunque sarà una bella occasione per incontrarci, chiacchierare, disegnare (chi ne ha voglia) e riscaldarsi con lambrusco e gnocco fritto.
Ci vediamo dalle 20,30 in avanti al centro civico Montlouis di Solignano.
Il 12 maggio a Firenze si svolgerà un evento dal titolo MONICELLI E IL FUMETTO nel quale ovviamente verrà presentato il volume Capelli Lunghi. L’iniziativa curata dal giornalista e saggista Fabrizio Borghini comprende la proiezione del film restaurato Temporale Rosy di Monicelli, una mostra con le tavole di Capelli lunghi di Massimo Bonfatti e del fumetto Paperino e la jella in passerella da un soggetto di Monicelli. Il regista riceverà inoltre il premio Nerbini 2009 e a conclusione della giornata gli verrà conferita la cittadinanza onoraria dal Comune di Firenze in Palazzo Vecchio. Per l’occasione saranno proiettate alcune scene ambientate a Firenze tratte da Amici miei, Amici miei atto II° e Cari fottutissimi amici. Durante la cerimonia ci saranno interventi di: Luciano Alberti musicologo, Claudio Carabba giornalista e scrittore, Francesco Tei giornalista e critico teatrale, coordinati da Fabrizio Borghini.
Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento 12 maggio 2009 ore 17,30
